Художественный гиперреализм современного искусства
1. Redosking, родился в 1994 году, Мадрид, Испания
С первого взгляда невозможно понять, что перед нами не фотографии, а картины, настолько натуральными выглядят глаза на полотне. Redosking прорисовывает каждую жилку, пытаясь уловить малейшее изменение цвета глаз, передать тот изящный блеск, которым отличается взгляд влюбленного человека. Кроме этого художник любит рисовать губы и портреты знаменитостей. Но именно изображения глаз, нарисованные цветными карандашами, сделали автора знаменитым.
Стиль: #современноеискусство, #графика, #гиперреализм, #граффити
2. Мишель Дель Кампо / Michele Del Campo, родился в 1976 году, Сан-Никандро-Гарганико, Италия
Благодаря своему таланту и мастерству художник завоевал популярность среди мастеров изобразительного искусства. Картины пишет по фотографии или с натуры, исключительно в постановочном уличном жанре, изображая мир современной молодёжи. В каждой из своих работ Мишель использует около 30 тонов. Причем, принципиально их не смешивает, стараясь добиться резкости, контраста, создавая реалистичность сюжета на холсте. Таким способом подчеркивая свое направление в живописи. Карьера началась с 2001 года после окончания академии изобразительного искусства "Jordanstone College of Arts" Данди , Великобритания, получив степень бакалавра по специальности иллюстратор. В 2002 году переезжает в Мадрид, заканчивает университет "Universidad Complutense" в 2007 году, получает высшее образование. С 2008 году живет и работает в Лондоне. Мишель Дель Кампо удалось получить ряд престижных наград, среди которых "Premio BMW" и "Premio Luces" на собственной персональной выставке в Перу. По мимо наград была выписана премия 35 тысяч евро от испанской королевы Софии. В качестве пополнения фонда личностного развития. Его картины представлены в самых популярных выставочных центрах Италии и других стран мира, Мадрид (2004, 2005, 2007), Барселона (2005, 2006), Валенсия (2004 ), Лондон (2008, 2010), Лима (2011) и др.
Стиль: #фотореализм, #живопись, #современноеискусство, #иллюстрация, #гиперлиализм, #иллюстрация, #масло
3. Джейсон де Грааф / Jason de Graaf, родился в 1971 году, Монреаль, Квебек, Канада.
Художник создает картины поражающие своей глубиной и четкостью. Работы Джейсона де Граафа — это не фотографии, а написанные акриловой краской картины. Трудно представить, каким трудолюбием нужно обладать, чтобы достигнуть такого мастерства в гиперреалистичной живописи, но художник на своем примере демонстрирует, что возможности человека ограничиваются лишь им самим. Джейсон горовит о своем творчестве так: “Мои картины об инсценировке альтернативной реальности, иллюзии правдоподобия на окрашенной поверхности. Хотя они могут выглядеть фотореалистичными, моя цель не в том, чтобы со 100% точностью воспроизвести или задокументировать то, что я вижу, а создать иллюзию глубины и ощущение присутствия, чего не найти в фотографиях.” Картины Джейсона де Граафа представлены в музее "Galerie de Bellefeuille" в Монреале.
Стиль: #живопись, #иллюстрация, #фотореализм, #современноеискусство, #гиперреализм, #сюрреализм, #натюрморт, #акрил
4. Хуан Франcиско Касас / Juan Francisco Casas, родился в 1976 году, Ла-Каролина, Испания
Художник рисует обыкновенной шариковой ручкой. Также пишет и маслом на холсте, но традиционые работы вызывают не такой интерес у публики. Самые незначительные, на взгляд детали скрупулёзно проработаны в его шедеврах, нарисованные ручкой, принесли ему всемирный успех и признание. В 1999 году Франциско Касас получил степень бакалавра изобразительных искусств, затем, в 2003 году, закончил университет "Гранады" со степенью магистра в области изобразительного искусства. Франциско Касас впервые презентовал свои художественные работы в 2004 году в Испании, что принесло ему второе место в рамках национального конкурса искусства. На данный момент у художника множество персональных выставок, он не один раз участвовал в конкурсах, на которых получал множество наград и выигрывал различные национальные и международные стипендии. Его работы представлены в крупнейших государственных коллекциях, включая музей "Артиум" и музей иллюстрации и дизайна "ABC Museum", а также в частных коллекциях по всему миру. В настоящие время художник живет и работает в Париже и Мадриде .
Стиль: #фотореализм, #современноеискусство, #гиперреализм, #портрет, #масло, #чернила
5. Ли Прайс / Lee Price, родилась в 1972 году, Нью-Йорк, США
Картины художников-гиперреалистов не перестают удивлять и восхищать тонким сходством с реальным миром. Немалое упорство и талант автора делают эти портреты чем-то больше, чем просто копией фотографии. В них жизнь, видение художника, эмоции и иллюзия мира, в котором мы живем. Сама художница считает свое творчество своеобразной лакмусовой бумажкой современного общества, где женщина вынуждена скрываться от своих желаний и страстей.
Стиль: #живопись, #фигуративизм, #фотореализм, #современноеискусство, #гиперреализм, #автопортрет, #масло
6. Эмануэль Дасканио / Emanuele Dascanio, родился в 1983 году, Гарбанате Миланез, Италия
Является одиним из лучших современных художников-гиперреалистов. В каждом изображение автор преподносит немного воображения. Тонкие визуальные элементы помогают создавать неуловимую для невооружённого глаза иллюзию реальности, поражающие своей реалистичностью и точностью. Эмануэль Дасканио рисует с помощью карандаша, масляной краски или угля, однако все его картины тяжело отличить от фотографии. Некоторые работы мастера занимают до 780 часов рабочего времени. Художник активно принимал участие в различных конкурсах и групповых выставках на национальном и международном уровне, часто занимая призовые места.
Стиль: #современноеискусство, #иллюстрация, #графика, #гиперреализм, #перфекционизм, #живопись, #фотореализм
7. Томас Салиот / Thomas Saliot, родился в 1968 году, Марракеш, Франция, Париж
Большую часть картин художник создает маслом на холсте в стиле боке, изображая женщин, женские образы, которые привлекают своей незамысловатой красотой.
Картины художника находятся в частных и государственных музеях многих стран.
Стиль: #современноеискусство, #ню, #портрет, #модерн, #живопись, #боке, #масло
8. Эндрю Ньютон / Andrew Newton, родился в 1987 году, Англия, Великобритания
В своей живописи художник фокусируется на лицах людей и их эмоций, стараясь изобразить их как можно реалистичнее. Свои работы называет фотоарткадрами из повседневной жизни.
Стиль: #живопись, #современноеискусство, #портрет, #боке, #авангард, #абстракция, #масло
9. Иван Ху / Ivan Hoo, родился в 1982 году, Республика Сингапур, Азия
Художник-самоучка в качестве поверхности для рисования использует деревянную доску, с помощью цветных карандашей, пастели и чернил создает невероятно красивые анаморфные иллюзии. Выдерживая в своих рисунках настолько высокий уровень детализации, что с первого взгляда можно подумать, что перед вами самые реальные предметы.
Стиль: #живопись, #иллюстрация, #фотореализм, #современноеискусство, #гиперреализм, #портрет, #чернила, #карандаш
10. Скотт Джакобс / Scott Jacobs, родился в 1940 году, Сан-Диего, штат Калифорния
Первый в мире официально лицензированный художник Harley-Davidson Company, также является лицензированным художником для отдела Chevrolet Corvette Company. Творческий представитель гиперреалистичного направления, мотоарта. Своих работах добивается не реальных эффектов, которые находятся вне досягаемости для большинства художников. В зависимости от размера, каждая из работ занимает более ста часов. По заказу компании #HarleyDavidson, к 100-летнему юбилею, #СкоттДжакобс написан картину, под названием "100 великих лет", вошедшие в Топ известных Картин. В 1998 году получил награду "Варгас" за выдающиеся достижения в области изобразительного искусства. Премия имени художника Альберто Варгаса. Скотт Джакобс опубликовал две книги "Мотоцикл Арт Скотт Якобс" (2001), и "Искусство Скотт Джейкобс: Полное собрание сочинений" (2009). Третья книга в работе с 2017 года. Его работы выставлялись примерно 83 странах в музеях и галереях. Художественное произведение находится также в постоянных коллекциях "Петерсон" Автомобильный музей в Беверли-Хиллз, Калифорния, музей Сент-Луиса, музей "Marietta Cobb Museum of Art", общественный музей "Милуоки", музей "Стерджис", а также находятся в частных коллекциях многих знаменитостей. Помимо своей творческой карьеры, #ScottJacobs опытный барабанщик, играл с такими группами, как "Gary Puckett" и "The Union Gap", "Iron Maiden" и "ZZ Top".
Стиль: #пинап, #илюстрация, #пейзаж, #портрет, #живопись, #олдскул, #стопкадр, #абстракция, #ретро, #мотоарт, #искусство, #custompainting, #фэнтази, #аэрография, #фотореализм, #гиперреализм